Conoce a un equipo de fotografía único e inspirador

El 19 de agosto de 1839 la Academia Francesa de Ciencias anunció al mundo la técnica fotográfica conocida como daguerrotipo, desarrollada por Louis-Jaques-Mandé Daguerre. Ese día la patente quedó liberada para que cualquiera pudiera utilizarla y, así, se universalizó esta técnica fotográfica.

Hoy, 183 años después, celebramos el Día Mundial de la Fotografía y en Freepik Company creemos que es la ocasión perfecta para presentaros al equipo de producción interna, que hace magia para dotar a Freepik de las innumerables e inspiradoras fotografías que se pueden encontrar.

Nuestro equipo

Empezamos por el Photo Manager, Alberto Novoa, que explica que trabajan tanto con fotografía tradicional o fotocomposiciones como con imágenes en 3D. Para abarcar todo el proceso, desde la contextualización hasta el procesado final, el equipo se compone de directores de arte, fotógrafos, productores, atrezzistas, maquilladores, retocadores y digital artists. Su función, por tanto, es crear flujos de trabajos eficientes que los coordinen, velar por la calidad del contenido y darles las herramientas para realizar su trabajo y desarrollar su potencial artístico.

Una de estas áreas que puede pasar más desapercibida en el proceso es la de retoque. Laura Flores trabaja desde hace 2 años en este equipo que se encarga de seleccionar el mejor contenido fotográfico de las sesiones, realizadas por las producciones internas y externas, y efectuar ajustes de luz y color para que vayan con la línea de estilo que sigue Freepik.

Esta línea de estilo la marcan los directores de arte como Alejandro Pereira, cuya función es acompañar a los fotógrafos en todo el proceso creativo, trazando márgenes de acción, pero siempre impulsando el criterio propio para ayudarles a mejorar. Para él no sirve de nada imponer su propia visión, ya que se perderían propuestas valiosas, y, a fin de cuentas, el equipo aprende y se sorprende unos de otros.

Los fotógrafos son la cara más visible de este departamento y Elena Guillén es una de ellas. Además de llevar a cabo las sesiones que piden desde dirección de arte, desarrollan previamente la temática elegida, buscan a los modelos y localización y, una vez planificado, montan el set, la iluminación y el atrezzo para llegar a su parte preferida: comenzar a disparar en la sesión.

Por último, mucha gente no piensa en el estilismo y maquillaje, pero se trata de un elemento imprescindible. Natalia de León es la encargada de esto en Freepik Company y, junto a directores de arte y fotógrafos, crea y decide el estilismo, maquillaje y peinado de los modelos. Igualmente está en todo momento presente en el set para atender al modelo y fotógrafo en los distintos cambios de looks, retoque de maquillaje y ver que todo sale correcto en cámara.

Sus orígenes en la fotografía

Los orígenes de cada uno son diferentes, para Laura no hay un inicio claro, ya que desde que tiene uso de razón lleva una cámara consigo y gracias a su constancia y al apoyo de su familia puede dedicarse a ello. La familia también es importante para Alberto, ya que su padre era aficionado y su hermano mayor fotógrafo profesional, y esto hizo que a él le intrigase saber por qué unas imágenes le atraían y otras no, por lo que comenzó a encadenar cursos que le llevaron a formarse en dirección de fotografía de cine. El padre de Elena también compartía el hobbie de la fotografía y su Papalolo hacía fotografía aérea en el cuerpo de aviación. Esta influencia familiar, al igual que a Alberto, le hizo querer formarse y estudiar técnico en laboratorio de imagen.

Por otra parte, Alejandro marca sus orígenes en la fotografía profesional en el 2009 cuando fue seleccionado para ser uno de los 3 fotógrafos en iniciar la web ecommerce de Bershka/Inditex en Barcelona y donde pudo aprender de estilismo, maquillaje, retail y dar forma a su propio estilo. Para Natalia, irse a Madrid significó comenzar a formarse a nivel profesional en el mundo del maquillaje, que siempre ha sido su pasión, allí también pudo trabajar en una firma de cosmética, pero donde dice haberse desarrollado más es en Freepik, al aprender cada día de los profesionales que le rodean.

La inspiración

En todos los trabajos artísticos una de las piezas clave es la inspiración, la cual cada persona la encuentra de forma diferente. En el equipo, nuestro director de arte Alejandro la encuentra observando a profesionales a los que admira como Lindbergh, Newton, Demarchelier, Mario Sorrenti, Giampaolo Sgura, Leibovitz, Testino o Julio Quesada. Al igual que Alberto que, entre fotografía y cine, toma como referencia a Tarkovsky, Spilberg, Fritz Lang, Robert Capa, Erik Almas, Erwin Olaf o Marco Grob, aunque afirma que cualquier cosa que sea visual y narrativa le atrae e inspira.

Nuestra maquilladora y estilista, Natalia, se fija en nuevos artistas de las redes sociales y en la moda, tanto desfiles donde salen las principales tendencias como en revistas especializadas. Mientras que Elena se basa en la música de toda clase y en irse de ruta con Mara, su moto, ya que los paisajes, colores, y el aire en la cara le despejan y generan miles de sensaciones. La moto no le hace falta a nuestra retocadora Laura ya que para ella la inspiración proviene de vivir observando porque está en todas partes y a la vez en ningún sitio, asegura que siempre hay que estar atento porque nunca sabes que te puede sorprender y remover por dentro.

El valor de la fotografía

Para terminar, la fotografía tiene la capacidad de aportar un valor diferente en la vida de cada persona. A Elena le aporta fuerza, ya que aún siendo un poco tímida, cuando tiene la cámara afirma que se siente fuerte y segura. Y para Natalia considera que el maquillaje y estilismo, al igual que la fotografía, es un trabajo sacrificado, pero que vale el esfuerzo al ver cómo puede influir en una persona y lo indescriptible de poder expresarse artísticamente a través de ello.

Alejandro cree que la fotografía aporta a todo el mundo, indiferentemente de si te dedicas a ello o no, ya que asegura que somos animales visuales y que el 90% de toda la información que llega a nuestro cerebro es de tipo visual. Se basa en que hay estudios que dicen que retenemos un 10% de la información que oímos, un 20% de la que leemos y un 80% de la que vemos, por lo que la fotografía es capaz de llevarte a otro mundo, de venderte algo, de cambiar tus gustos, de entretenerte, de alegrarte o entristecerte. No seríamos nada sin las imágenes que forman parte de nuestro día a día.

Ale ES Photo

Para Laura es un medio que le permite expresarse y crear libremente, descubriendo o reviviendo sucesos pero, sobre todo, le enseña otra forma de mirar y ver la vida. Y para Alberto, tras su familia la fotografía es su obsesión favorita, puesto que lleva junto a ella desde hace casi 30 años. Además, afirma que cuanto más te cuesta algo más aprecias su valor, y que la fotografía le ha costado grandes sacrificios para finalmente darle grandes satisfacciones.

La fotografía, por tanto, no es solo un elemento esencial para Freepik Company, sino también para cada una de las personas del equipo que encuentran en ella el refugio donde expresarse libremente.